數百年來,西藏出現了三種獨具特色的畫風,這三個畫派形成了一種極容易辨識出是「西藏」的獨特風格。在這三者當中,有一個畫派是孕育自「噶美嘎千」(Karme Garchen,噶瑪巴大營地)豐沃的創作環境,也就是所謂的「噶瑪巴營地畫派」──噶瑪嘎孜畫派(藏文:Karma Gardri)。
南喀扎西(Namkha Tashi)是第一位和噶瑪嘎孜派有關的藝術家,據說他是第八世噶瑪巴米覺多傑(Mikyö Dorje)的化身。一直到西元二十世紀為止,幾乎所有的西藏藝術都是宗教藝術,而最優秀的藝術家也通常被稱為「祖古」(tulkus,偉大心靈大師的化身),這清楚表明了偉大的藝術家在西藏社會中有多麼受人敬重。
從一些特徵可以辨識出噶瑪嘎孜派的風格:在人物布局的安排上,依循印度的比例方式和傳統繪圖手法,在背景上則受到中國山水畫的啟發。(欣賞噶瑪嘎孜派畫作)
這樣不同風格的融合顯然是有意形成的。根據大衛傑克森(David Jackson)於其著作《西藏繪畫史》(History of Tibetan Painting)中有關噶瑪嘎孜派的章節(第173頁)所述,兩位噶瑪噶舉傳承的上師──第五世夏瑪仁波切(Shamar Rinpoche)和第四世國師嘉察仁波切(Goshir Gyaltsab Rinpoche),曾給予指示,吩咐早期的嘎孜派大師:「用和印度傳統相同的手法來畫人物的身形,根據中國傳統的方式來運用色彩和明暗,然後以『藏式風格』來畫景色的部份,這樣就能集三個大國的優秀特質於一身。」
嘎孜派也傳揚到了噶瑪噶舉之外其他的派別,特別是對藏東康區的繪畫風格有極大的影響。此外,在噶瑪巴的支持和指導之下,也發展出了「嘎魯」(Garlug,營地傳統)的雕塑風格。
欲瞭解更多噶瑪噶舉對西藏藝術的貢獻,請見大衛傑克森的《贊助者和畫家:大司徒與嘎孜畫派的復興》(Patron and Painter: Situ Panchen and the Revival of the Encampment Style, 2009年Rubin Museum of Art出版),及大衛傑克森的《西藏繪畫史》(1979年,Verlag der Österreischen Akademie der Wissenschaften出版)